Les nénuphars
Le materiel
Bloc collé 4 côtés : Arches ou Lana ou Centenaire, grain fin 300 g, format 23 X 31 ou feuille tendue sur contre-plaqué
- Aquarelle encadrée 30cm X 40cm surface peinte 20,5cm X 29cm
- pinceau à lavis
- pinceau Raphaël 8404, 8402 n°6 et n°3
- pinceau plat synthétique
- porte mines HB
- gomme
- gomme crêpe
- pinceau usagé
- porte-plume
- drawing-gum
- papier essuie tout
- scotch magic
- 2 récipients d’eau
- pinceau soie de porc
Couleurs utilisées
- Jaune transparent
- Indigo
- Jaune indien
- Jaune auréoline
- Terre de sienne naturelle
- Garance brune
- Cobalt turquoise clair
- Rose Opéra
- Rose permanent
- Bleu outrmemer
- Rouge Winsor
- Bleu winsor nuance vert
- Rouge écarlate
- Blanc opaque
Les Nénuphars
Notre amie Joëlle possède un superbe bassin dont elle est très fière, les poissons y sont heureux et les nénuphars resplendissent, le soleil est au rendez-vous pour les ombres portées, voilà un sujet coloré pour la démo de cette nouvelle aquarelle.
Début de l’aquarelle étape par étape
 
Etape 0: Photographie d’inspiration
Etape 1: Dessin et pose du liquide à masquer
Réservations sur le pourtour des feuilles et pistils
Etape 2: Création du fond
Après avoir humecté l’ensemble de la feuille autour des nénuphars, je pose le jaune transparent dans l’humide puis des touches d’indigo pour donner le vert, enfin pour donner des lumières réfléchies, un peu de violet de cobalt foncé à la base du nénuphar.
Etape 3: Les projections
Avec une brosse (pinceau soie de porc) et du jaune indien, je fais des projections. Humecter légèrement le pinceau, tremper dans la couleur puis avec le doigt courber les poils en les relâchant.
Etape 4: Apparition de lumières – retraits
Avec un pinceau synthétique que j’humecte, le passe dans mes doigts pour l’essorer légèrement puis je fais mes retraits de lumière sur le bord de certaines feuilles.
Etape 5: pose du liquide à masquer
Je décide de poser à nouveau du liquide à masquer sur mon 1er lavis pour préserver quelques taches de celui-ci sur les feuilles.
Etape 6: réalisation des feuilles
Feuille par feuille, je reprends mes premières couleurs, je fais varier ou associe l’auréoline à mon jaune transparent, je pose des touches d’indigo et des touches de garance brune.
Je peux aussi renforcer par place avec un mélange de rouge winsor et bleu winsor.
Donner aussi des touches de bleu de cobalt turquoise
Photo d’étape – voici ou nous en sommes
Etape 7: l’eau
Un mélange de rouge Winsor et bleu Winsor nuance vert
Etape 8: retrait du liquide à masquer
A l’aide de la gomme crêpe sauf sur les pistils
Etape 9 : premier lavis sur les nénuphars
Un jaune transparent sur le bout de quelques pétales, puis un rose opéra très dilué sur l’ensemble, en fait le blanc n’est pas blanc, au coeur dans l’humide, j’intensifie le rose et pose une touche de jaune auréoline.
Je laisse sécher
Etape 10 : Construction chromatique d’un pétale
A l’aide de mon rose opéra, je fais le lavis du pétale, dans l’humide, je pose le rose permanent à la base, pour finir avec un violet de bleu outremer en mélange au rose permanent.
Je laisse sécher.
Il faut procéder de la sorte : redessiner très légérement les pétales puis faire les premiers lavis clairs, laisser sécher celui-ci et ne reprendre que les ombres.
Si la nuance n’est pas encore assez forte refaire un glacis sans distinction sur l’ensemble du pétale sauf les blancs bien sûr
Etape 11 : vivifier la couleur au coeur de la fleur
Pour vivifier le rose, faire un glacis avec le rose opéra en mélange d’une touche de rouge écarlate.
Etape 12 : Faire naître les ombres
Ne pas hésiter à tourner son bloc pour travailler avec la pointe du pinceau sur les contours.
J’humidifie l’ensemble de la zone de l’ombre que je réalise, je fais un mélange violet composé de bleu outremer et rose opéra, toujours dans l’humide, j’apporte du vert, mélange de jaune et d’indigo, que je dépose plutôt sur l’extérieur, puis par touches dans la zone violette j’apporte la complémentaire un peu de rouge écarlate. Le tout pour une ombre riche.
Si celle-ci n’a pas la nuance voulue après séchage je passe à nouveau un glacis sur l’ensemble de l’ombre mais cette fois que d’un mélange violet .
Etape 13 : Préciser les pistils
Aprés avoir ôter le liquide à masquer, je passe un peu d’auréoline sur les pistils et une fois sec un peu de jaune indien pour marquer le côté ombré
Etape 14 : Les gouttes d’eau
Se munir d’un pinceau synthétique rond, passer sur la couleur pour retrouver le « presque » blanc du papier.
Une fois sec, remettre de la couleur à l’endroit du retrait en préservant un petit rehaut de blanc, couleur verte si c’est la feuille, rose si c’est un pétale de fleur.
Une fois sec, d’une nuance plus forte faire l’ombre portée de la goutte à l’opposé de la lumière. Donner une pointe de blanc opaque sur le rehaut.
Etape 15 : Les poussières
Après avoir ôter le liquide à masquer posé dans l’étape 5 , un peu de variété de couleur pour quelques poussières entre la terre de sienne naturelle et la laque de garance dans l’ombre.